Google a récemment annoncé un partenariat avec Believe, une société mondiale de découverte et de développement d'artistes, pour présenter son outil de création musicale Flow Music à Believe et son système d'artiste TuneCore. Flow Music, anciennement connu sous le nom de ProducerAI, est un outil de création collaborative destiné aux musiciens. Il s'appuie sur le modèle de génération musicale Lyria 3 Pro de Google et vise à aider les créateurs à améliorer l'efficacité et la richesse de l'écriture des paroles, de la conception mélodique, de l'expérimentation du style et d'autres aspects.

Le point fort de cette collaboration réside dans le rôle et le positionnement de Believe. L'entreprise se concentre sur la découverte et le développement de nouveaux talents musicaux à travers le monde, ce qui signifie que Google tente d'intégrer « l'utilisation de l'IA » dans le flux de travail de la nouvelle génération de musiciens dès le début de leur carrière créative. Comparé au fait de convaincre des chanteurs matures qui ont déjà un parcours créatif et des attentes d'audience bien définis, commencer par des débutants capables d'influencer les futures tendances musicales pourrait générer un retour à long terme plus substantiel pour Google.

Selon les rapports, Flow Music fonctionne sur Lyria 3 Pro, qui est le modèle de génération musicale de dernière génération de Google et peut générer des pistes d'une durée maximale d'environ trois minutes à la fois. Les créateurs peuvent spécifier la structure de la chanson, telle que l'intro, le couplet, le refrain, le pont, etc., via des invites textuelles, et avoir un contrôle relativement précis sur les voix, le style, le rythme et d'autres éléments. Dans la vision de Google, les outils d'IA ne remplacent pas complètement la création, mais deviennent un moteur auxiliaire permettant aux musiciens d'expérimenter de nouveaux genres et de prototyper rapidement.

Selon l'accord de coopération annoncé par les deux parties, Believe et TuneCore sélectionneront certains artistes et producteurs pour communiquer régulièrement avec l'équipe produit de Google et participer à l'itération continue de Flow Music. Ce mécanisme a été décrit comme une « boucle de rétroaction » : les musiciens font progresser les outils d'IA grâce à de véritables retours créatifs, puis utilisent les outils mis à jour pour continuer à créer de nouvelles œuvres. Pour Google, cela permet non seulement d’obtenir des avis sur des produits très spécifiques à un secteur, mais contribue également à renforcer progressivement la confiance dans ses outils d’IA au sein de la communauté créative.

Cependant, la controverse autour de la création musicale par l’IA est loin d’être terminée. Auparavant, Spotify avait été critiqué par de nombreux utilisateurs pour l'augmentation du contenu musical généré par l'IA sur la plateforme, estimant que cela détruisait l'expérience d'écoute ; plus généralement, la perception globale du public à l'égard du contenu généré par l'IA a tendance à être prudente, voire exclusive. Dans ce contexte, la logique de pari des entreprises technologiques et de l'industrie musicale est la suivante : si la nouvelle génération d'artistes peut naturellement intégrer l'IA dans leurs premières œuvres, il sera peut-être possible d'achever la « transformation cognitive » chez le jeune public d'abord, puis d'inciter le public plus âgé à accepter progressivement des formes musicales profondément impliquées dans la création de l'IA.

Du point de vue de l'industrie, cette coopération n'est pas seulement une initiative importante de Google dans le domaine de la musique générative, mais aussi une autre tentative de l'industrie musicale de continuer à explorer le « modèle de coexistence » au milieu du boom de l'IA. Pour les créateurs, la question de savoir si Flow Music peut réellement apporter une aide en termes de valeur créative, plutôt qu'une simple génération de « modèles », devra être testée au fil du temps et fonctionnera.